Autores en busca de Autor. Estudios literarios sobre identidades trascendentes

Descripción:
En el Proyecto Dios en la Literatura Contemporánea, se pretende recuperar la reflexión acerca de la religión en la literatura en una época en la que la secularización reduce lo humano a las posibilidades de la razón. Tal como señaló Erich Fromm, el ser humano tiene dos necesidades radicales que muchas veces entran en contradicción: las necesidades materiales y la necesidad de amor. Si la persona es capaz de armonizarlas, podrá trascenderlas para acercarse al mundo en un sentido espiritual.

«Autores en busca de Autor. Estudios literarios sobre identidades trascendentes» recoge una selección de trabajos revisados por pares ciegos, que muestran experiencias literarias sobre la necesidad espiritual del ser humano.

Se compone de ocho trabajos que se dividen geográficamente en dos categorías. Por un lado, el volumen contiene tres ensayos sobre autoras nacidos en América: Anne Carson, Caroline Gordon y Flannery O’Connor y Gabriela Mistral. Por otro lado, se presentan cinco trabajos sobre autores nacidos en Europa: John Henry Newman y John Ronald Reuel Tolkien, Ana María Matute, los autores de la antología «Dios en la poesía actual» publicada en la colección Adonáis, Hugo Ball y Janko Silan.
Autor:
Sevilla-Vallejo, Santiago (Ed.)
Editorial:
Ediciones USAL
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Página de Internet:
Ciudad:
Salamanca
País:

La Habana textual: ‘Patafísica y oulipo en la obra de Guillermo Cabrera Infante

Descripción:
Este ensayo pretende aportar nuevas perspectivas sobre el valor del juego en la obra del escritor cubano Guillermo Cabrera Infante al tener en cuenta un corpus extenso, ínfimamente estudiado hasta el momento, que comprende tanto su obra póstuma –La ninfa inconstante (2008), Cuerpos Divinos (2010) y Mapa dibujado por un espía (2013)– como La Habana para un infante difunto (1979), carente de investigaciones actualizadas, y Exorcismos de esti(l)o (1976), prácticamente olvidado por la comunidad científica.
Recurriendo metodológicamente a disciplinas tan diversas como la psicocrítica, la mitocrítica, la teoría de los juegos, la filosofía del lenguaje, la semiótica, la transtextualidad, la teoría de la recepción y al concepto de transferencia cultural, en este ensayo se analiza la particular construcción del juego de Cabrera Infante como proyecto existencial y las razones que lo motivaron a recurrir a las técnicas de composición de la ‘Patafísica y del OuLiPo para lograr sus objetivos.
Autor:
Lidia, Morales Benito
Editorial:
Peter Lang (colección Hybris)
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Fuente de información:
Información adicional:
Lidia Morales Benito es licenciada en Filología Hispánica y Filología Francesa, ambas carreras por la Universidad de Salamanca. Es doctora internacional por esa misma universidad y por la Université libre de Bruxelles, donde trabaja como investigadora y docente desde 2013.
En 2021, la Universidad Iberoamericana Puebla publicó su libro El arte del funámbulo. Juego, ‘Patafísica y OuLiPo, aproximaciones teóricas y equilibrismos literarios. Es además autora de numerosos artículos de investigación publicados en revistas internacionales sobre literatura hispánica y francesa de los siglos XX y XXI. Los géneros híbridos y experimentales, la literatura lúdica y las literaturas migrantes son sus principales temas de interés, sobre los que ha co-organizado tres coloquios internacionales y coordinado cinco monografías sola o en colaboración.
Ciudad:
Bruxelles
País:

Personajes míticos e históricos de la conquista de México en la escritura de mujeres

Descripción:
Beatriz Aracil Varón, profesora titular de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Alicante, y Mónica Ruiz Bañuls, profesora de la Universidad de Alicante y secretaria académica del Centro de Estudios Literarios Iberoamericanos Mario Benedetti (CeMaB), presentan el resultado de una investigación colectiva enmarcada en el proyecto «Construcción/reconstrucción del mundo precolombino y colonial en la escritura de mujeres en México», y surge de la necesidad de ampliar las lecturas en torno a un periodo histórico imprescindible para entender el México de hoy con textos escritos por mujeres que, de un modo u otro, han tematizado la conquista en sus obras.

Delimitando un marco temporal que va desde finales del siglo XIX a la actualidad, estas páginas presentan nuevas construcciones literarias en torno a personajes míticos e históricos que desempeñaron un papel relevante en la toma de México-Tenochtitlan y en los acontecimientos que de ella se derivaron en las décadas inmediatas. Junto a producciones culturales que ya forman parte del canon, se abordan otras poco difundidas, o incluso inéditas, que reinventan el pasado desde nuevas perspectivas históricas y/o de género.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R206794.pdf
Autor:
Beatriz Aracil Varón, Mónica Ruiz Bañuls (eds.)
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Las ferias del libro como espacios de negociación cultural y económica. Vol. 2, Conclusiones y nuevas trayectorias de estudio

Descripción:
Punto conclusivo de una investigación llevada a cabo en las ferias del libro de Alemania, España, México, Argentina y Brasil, este segundo volumen presenta por primera vez un compendio orgánico para un estudio del libro y de la edición desde la perspectiva de sus eventos feriales. A partir de la articulación de algunos presupuestos teóricos y metodológicos, la obra recompone el fenómeno de la feria en torno a tres ejes: en su dimensión cultural, social y medial.

Las contribuciones de investigadores procedentes de diversas áreas disciplinarias y geográficas, y los testimonios de profesionales de la edición inquieren de forma complementaria sobre las funciones que las ferias del libro realizan como generadoras de todo tipo de políticas en la gestión, promoción y difusión de valores dentro y fuera del campo editorial. Destaca también el papel que ellas desempeñan para la internacionalización de mercados literarios –y la organización reflexiva de estrategias de diferentes actores y sujetos implicados–, además de su importancia como espacios de socialización, de integración de grupos y comunidades, de coexistencia de públicos diferentes, como eventos que conjuntan personas y contenidos en contextos estéticamente organizados.

Al presentar este escenario diverso y complejo, el volumen también plantea reflexiones sobre el presente y el futuro de las ferias del libro frente a los desafíos actuales.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R203961.pdf
Autor:
Matteo Anastasio, Marco Thomas Bosshard, Freja I. Cervantes Becerril (eds.)
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Wegmarken der spanischen Literatur des 21. Jahrhunderts

Descripción:
Este libro, editado por el centro de estudios Hispánicos de la Universidad de Regensburg, ofrece una veintena de interpretaciones de novelas españolas del siglo XXI, presentadas por hispanistas de países de habla alemana; además trae artículos sobre el teatro y la poesía española de los últimos veinte años, así como un artículo dedicado al mercado de lirbo en España. La obra surgió en el contexto de los preparativos de la presentación de España como país invitado a la Feria de Libro de Fráncfort en 2022.

Contenido:
Jochen Mecke. Javier Cercas: Soldados de Salamina (2001)
Mirjam Leuzinger. Carlos Ruiz Zafón: La sombra del viento (2001)
Guido Rings. Matilde Asensi: El origen perdido (2003)
Dagmar Schmelzer. Jaume Cabré: Les veus del Pamano (2004)
Teresa Hiergeist. Manuel Rivas: Os libros arden mal (2006)
Ralf Junkerjürgen.. David Trueba: Saber perder (2007)
Albrecht Buschmann. Eduardo Mendoza: La ballena (2009)
Patrick Eser. Harkaitz Cano: Twist (2011)
Marco Kunz. Clara Usón: La hija del Este (2012)
Claudia Jünke. Rafael Chirbes: En la orilla (2013)
Hubert Pöppel. Rosa Ribas / Sabine Hofmann:Don de lenguas (2013) / Das Flüstern der Stadt (2014)
Marina Ortrud M. Hertrampf. Núria León de Santiago: El ángel de Mahler (2014)
Sabine Friedrich. Antonio Muñoz Molina: Como la sombra que se va (2014)
Anne-Sophie Donnarieix. Milena Busquets: También esto pasará (2015)
Christian von Tschilschke. Fernando Aramburu: Patria (2016)
Sabine Schmitz. Javier Marías: Berta Isla (2017)
Annette Paatz. Cristina Morales: Lectura fácil (2018) .
Susanne Zepp. Soledad Puértolas: Música de ópera (2019)
Minerva Peinador. Andrea Abreu: Panza de burro (2020)
Javier Gómez-Montero. Zwanzig Jahre Lyrik in Spanien (2001–2021)
Cerstin Bauer-Funke. Tendenzen des spanischen Theaters seit der Jahrtausendwende
Marco Thomas Bosshard / Fernando García Naharro. Wandel und Kontinuität auf dem spanischen Buchmarkt: von «La hora de España» (1991) zu «España, creatividad desbordante» (2022)
Autor:
Schmelzer, Dagmar et al., ed.
Editorial:
Erich Schmidt Verlag
Tipo de publicación:
Libros
Página de Internet:
Ciudad:
Berlin
País:

Regards sur l´animal et son langage

Descripción:
Esta obra colectiva bajo la dirección de Sandra Contamina y Fernando Copello reúne una serie de estudios sobre la representación del mundo animal en nuestra cultura y sobre la posibilidad que se le brinda al animal para hacernos llegar su punto de vista.
El volumen se estructura en una introducción, un epílogo y cinco apartados con los siguientes títulos: «Preliminares filosóficos, entrada en materia», «Presencias y realidades animales», «La lengua de los animales», «El animal en el arte y la literatura» e «Infancia e imaginario animal».
Entre las diversas colaboraciones se encuentran trabajos de la filósofa Elisabeth de Fontenay, de los historiadores Eric Baratay y Rémy Luglia, de la lingüista Astrid Guillaume, de las especialistas en literatura infantil Patricia Mauclair y Florence Gaiotti. Se tratan obras literarias como «Flush» de Virginia Woolf, «Platero y yo» de Juan Ramón Jiménez, «Le lion» de Jospeh Kessel, entre otras. Temas como la presencia del animal en la historia de la ópera o en los escritos griegos antiguos son algunos de los enfoques tratados en la obra.

El índice puede consultarse en el siguiente enlace: https://s3.eu-west-3.amazonaws.com/nova-pur-production/upload/documents_1/f989e879-ca57-465c-b681-698d31f961c0.pdf
Autor:
Sandra Contamina y Fernando Copello (coordinadores)
Editorial:
Presses Universitaires de Rennes
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Contacto disponible en la página web
Fuente de información:
Ciudad:
Rennes
País:

El hijo del apotalado

Materias de especialidad:
Descripción:
Basada en hechos reales, `El hijo del apotalado´ es una novela coral que aborda los primeros años de la represión franquista en la isla de El Hierro (Canarias) nada más estallar la Guerra Civil Española, centrándose en dos niños de nueve años que se hacen amigos. A través de las tradiciones y la peculiar forma de vida en esta singular isla, personajes reales se mezclan con otros de ficción para crear una historia de sufrimiento y abusos, pero también de verdadera amistad. Ampliamente documentada, esta novela se adentra en una parte de nuestra historia de doloroso recuerdo, pero lo hace de una forma tan amena y directa que es fácil congeniar con sus héroes e identificarse con ellos.
Tras el fallido golpe de estado que se llevó a cabo con el alzamiento militar del 18 de julio de 1936, el padre del protagonista, Secundino Fernández, es acusado de sindicalista y arrestado por uno de los dirigentes de la Falange en El Hierro, Pastor Fonte. Unos días después sería enviado a la cárcel militar de Fyffes en Tenerife. Allí muere apotalado: lo suben a una barca, lo llevan a alta mar y lo arrojan por la borda dentro de un saco de tela con unas piedras dentro. La familia de Secundino no supera el trauma y el muchacho crece con gran odio en su interior, hasta que en 1950 se entera que el Generalísimo Francisco Franco visitará la Isla de El Hierro y entonces planea su asesinato.
La novela aborda uno de los periodos más tristes de nuestra reciente historia, poniéndole nombre y cara tanto a las víctimas como a sus verdugos. Según declaraciones del propio autor: «lo hice así porque considero que son hechos que nunca debieron haber ocurrido y que nunca deberían volver a repetirse. Ni en El Hierro ni en ningún otro sitio. Y la mejor forma de que eso ocurra es contando la verdad tal y como ocurrió. Para que no la olvidemos».
Autor:
Jorge Fonte
Editorial:
Ediciones Milenio
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Lleida
País:

Leer el libro desde sus paratextos: censura, crítica y legitimación en la literatura novohispana (siglos XVI-XVIII)

Descripción:
Andrea M. Pérez González, doctora en Literatura Hispánica por El Colegio de México, estudia la relación entre los paratextos y los textos literarios de los autores más importantes de la Nueva España a través de la revisión de un amplio número de libros impresos durante los siglos XVI-XVIII a ambos lados del Atlántico. El presente estudio se centra, pues, en el análisis de los paratextos literarios que formaban parte del espacio preliminar del libro impreso y que se estructuraban en torno a ciertos recursos y tópicos retóricos. La aprobación, el prólogo, la dedicatoria y las poesías laudatorias se ven en relación con el texto literario que preceden –y al que se refieren– como potentes generadores de discursos, y permiten entender la intricada relación entre los círculos letrados y las instituciones que ostentaban el poder en la Nueva España. Estudiados, primero, de manera aislada; y luego en su conjunto en los preliminares de las obras de sor Juana Inés de la Cruz, los paratextos literarios dan cuenta de los procesos de censura, crítica literaria y legitimación social que determinaban la creación y difusión de la literatura escrita en la Nueva España.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R199429.pdf
Autor:
Andrea M. Pérez González
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Galdós, nuevas visiones

Descripción:
El presente volumen reúne a un conjunto de galdosianos de proyecciones nacional e internacional; a través de ellos se plantean nuevas visiones sobre el literato, escritor imprescindible de la literatura europea y occidental, mirando atrás e indiscutiblemente hacia delante, no solo por el futuro de su obra sino también por el de los estudios sobre ella. La obra de Galdós aborda problemas que tienen una gran vigencia y actualidad. Para él, el periodismo jugó un papel significativo, no solo porque ocupó distintos cargos en la prensa sino porque, además, fue una fuente de documentación y reflejo de la vida contemporánea que trasladó a su literatura, en su afán por testimoniar una realidad transformada en una historia viva novelesca. Estos estudios abren las puertas a futuras lecturas e investigaciones sobre la obra del escritor canario-madrileño.

Contenidos:
-Galdós, cien años después. Yolanda Arencibia
-«Imagen de la vida es la novela». Luchana, episodio nacional de Benito Pérez Galdós. Antonio Arroyo Almaraz
-Crítica a la marginalidad y a la sujeción del cuerpo de la mujer en la obra de Benito Pérez Galdós. Carlos del Valle Rojas y Ester Cofré Soto
-Galdós o el matiz moderado. Contra los extremismos de forma y fondo (Marianela, Gloria o Electra y sus compromisos políticos). M.ª Ángeles Varela Olea
-Galdós. Canario universal. Joseph Schraibman
-Galdós como referente de la escritura creativa. José Manuel Mora-Fandos
-Tristana: personajes femeninos y Concepción Morell. M.ª de los Ángeles Rodríguez Sánchez
-Historia y narración desde una recreación transmedia de Benito Pérez Galdós: Antes de que no haya tiempo (2020). Manuel A. Broullón-Lozano
-Galdós: observador y escritor de lo femenino. María Aboal López
-La mirada de Fernando Lázaro Carreter sobre la obra galdosiana y la novela realista. Laura Arroyo Martínez
-De vuelta con el realismo de Galdós: teoría del S. XIX y la crítica del S. XXI. Stephen Miller
-Propuestas para el estudio de la narrativa de Galdós. Germán Gullón

Editorial Fragua
C/ Andrés Mellado, 64, 28015 Madrid (España)
pedidos@fragua.es
Autor:
Antonio Arroyo Almaraz (director), José Manuel Mora-Fandos y Manuel A. Broullón-Lozano (editores)
Editorial:
Editorial Fragua
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid
País:

Métricos pinceles: literatura y artes plásticas en el Siglo de Oro

Descripción:
En el primero de los bloques se presenta un examen de la influencia ejercida por las artes plásticas en los autores áureos. Se dirige la mirada en primer término a la producción bucólica de Garcilaso, en concreto a la «Égloga III», en la cual es posible observar ya el influjo de las artes sobre la poesía del periodo, merced a la transposición verbal de la imagen plástica. Se sondea, a continuación, el verbis depingere de lugares a través de las topotesias localizadas en La Diana de Montemayor y La casa de la Memoria de Espinel, para sopesar la naturaleza de la imagen en el Renacimiento y su respectiva formalización en función de la preceptiva retórica de la descriptio en la época. Se dará paso entonces al análisis de la écfrasis en un género poco frecuentado por los comparatistas como lo es la épica culta, desde El Carlo famoso de Luis Zapata, pasando por La Araucana de Ercilla y El Monserrate de Virués, hasta Sagrario de Toledo de Valdivielso. La cultura visual y la alegoría como expresión imaginativa en el Barroco será igualmente objeto de estudio en atención a las pragmatografías contenidas en Los Cigarrales de Toledo de Tirso de Molina. Cierra este bloque el análisis del modo en que los dramaturgos barrocos como Lope de Vega, Calderón, Tirso de Molina o Mira de Amescua convierten la pintura en un mecanismo de agnición en la comedia nueva.
 
Tras el desarrollo de tales cuestiones, continua el examen de la relación de literatura y artes plásticas en el Siglo de Oro con la revisión de aquellas perspectivas que desbordan el concepto de «pintura verbal» y que conectan directamente con la representación del lugar común horaciano en la poesía áurea. A partir de alusiones honoríficas y notas eruditas localizadas en poemas artísticos y encomios pictóricos, se presentan pruebas tanto de la presencia del parangón poético-plástico como de la representación de objetos de arte en los versos de los poetas siglodoristas, sin olvidar los elogios dirigidos por estos a los artistas del periodo. El estudio prosigue con un quinto bloque como adenda donde se analiza el papel de la hipotiposis como figura descriptiva característica del Siglo de Oro, máxima expresión del verbis depingere y reflejo en última instancia de la preceptiva pictoricista en la praxis poética.
 
Finaliza la obra presente con las principales conclusiones extraídas de los presupuestos discutidos y los análisis presentados en suma, a fin de ampliar el conocimiento y favorecer una mejor comprensión de la imagen literaria, el verbis depingere como fenómeno retórico-estético y la fortuna del tópico ut pictura poesis en virtud de la relación fraterna de plumas y pinceles ensalzada por los poetas en la literatura española del Siglo de Oro.
Autor:
Adolfo Rodríguez Posada
Editorial:
Iberoamericana - Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Ciudad:
Madrid - Frankfurt
País: