Artes plásticas, Literatura comparada, Literatura contemporánea, Literatura de los Siglos de Oro, Literatura del siglo XVIII, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura hispanoamericana, Literatura peninsular, Teoría de la literatura

¿Cuándo un texto literario puede considerarse un texto lúdico? ¿Quiénes juegan, cómo se juega y a qué se juega en literatura? ¿Con qué fin los escritores lúdicos convierten el texto en material de juego? ¿De qué manera el taller de escritura se puede entender como un laboratorio lúdico?

Este ensayo se propone desmantelar la supuesta ligereza de los juegos literarios, ahondando en sus propósitos ocultos. El lector de este libro se paseará entre las más diversas teorías sobre la naturaleza de la actividad lúdica, observando una gran variedad de tipos de juegos lingüísticos, estructurales y conceptuales, y acercándose en particular a dos de los ámbitos de literatura lúdica más jugosos: la `Patafísica y el OuLiPo.

El juego modifica las estrategias literarias para crear un artificio pactado entre el autor y su lector, que acceden de forma consciente y lúcida a una realidad diferente. Pero, no lo olvidemos, con el juego viene la trampa; y en literatura lúdica, este será uno de los fenómenos más ingeniosos. 

Lidia Morales Benito

Universidad Iberoamericana Puebla

Libros

http://ahbx.eu/ahbx/?p=14160

Université libre de Bruxelles

Lidia Morales Benito es licenciada en Filología Hispánica y Filología Francesa, ambas carreras por la Universidad de Salamanca. Es doctora internacional por esa misma universidad y por la Université libre de Bruxelles, donde trabaja como investigadora y docente desde 2013. 

Es autora de dos libros: El arte del funámbulo. Juego, `Patafísica y OuLiPo, aproximaciones teóricas y equilibrismos literarios (Universidad Iberoamericana Puebla, 2021) y La Habana textual: `Patafísica y OuLiPo en la obra de Guillermo Cabrera Infante (Peter Lang, 2022). Ha publicado numerosos artículos de investigación en revistas internacionales sobre literatura hispánica y francesa de los siglos XX y XXI. Los géneros híbridos y experimentales, la literatura lúdica y las literaturas migrantes son sus principales temas de interés.

Puebla

México

Estudios culturales, Estudios de género, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura hispanoamericana, Narrativa

Beatriz Aracil Varón, profesora titular de Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Alicante, y Mónica Ruiz Bañuls, profesora de la Universidad de Alicante y secretaria académica del Centro de Estudios Literarios Iberoamericanos Mario Benedetti (CeMaB), presentan el resultado de una investigación colectiva enmarcada en el proyecto «Construcción/reconstrucción del mundo precolombino y colonial en la escritura de mujeres en México», y surge de la necesidad de ampliar las lecturas en torno a un periodo histórico imprescindible para entender el México de hoy con textos escritos por mujeres que, de un modo u otro, han tematizado la conquista en sus obras.

Delimitando un marco temporal que va desde finales del siglo XIX a la actualidad, estas páginas presentan nuevas construcciones literarias en torno a personajes míticos e históricos que desempeñaron un papel relevante en la toma de México-Tenochtitlan y en los acontecimientos que de ella se derivaron en las décadas inmediatas. Junto a producciones culturales que ya forman parte del canon, se abordan otras poco difundidas, o incluso inéditas, que reinventan el pasado desde nuevas perspectivas históricas y/o de género.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R206794.pdf

Beatriz Aracil Varón, Mónica Ruiz Bañuls (eds.)

Iberoamericana/Vervuert

Libros

https://www.iberoamericana-vervuert.es/FichaLibro.aspx?P1=206794&ISBN=9788491922957&TITULO=Personajes%20m%C3%ADticos%20e%20hist%C3%B3ricos%20de%20la%20conquista%20de%20M%C3%A9xico%20en%20la%20escritura%20de%20mujeres%20/$cBeatriz%20Aracil%20Var%C3%B3n,%20

Madrid/Frankfurt

España

Literatura contemporánea, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Narrativa, Poesía, Teatro y artes escénicas

Este libro, editado por el centro de estudios Hispánicos de la Universidad de Regensburg, ofrece una veintena de interpretaciones de novelas españolas del siglo XXI, presentadas por hispanistas de países de habla alemana; además trae artículos sobre el teatro y la poesía española de los últimos veinte años, así como un artículo dedicado al mercado de lirbo en España. La obra surgió en el contexto de los preparativos de la presentación de España como país invitado a la Feria de Libro de Fráncfort en 2022.

Contenido:
Jochen Mecke. Javier Cercas: Soldados de Salamina (2001)
Mirjam Leuzinger. Carlos Ruiz Zafón: La sombra del viento (2001)
Guido Rings. Matilde Asensi: El origen perdido (2003)
Dagmar Schmelzer. Jaume Cabré: Les veus del Pamano (2004)
Teresa Hiergeist. Manuel Rivas: Os libros arden mal (2006)
Ralf Junkerjürgen.. David Trueba: Saber perder (2007)
Albrecht Buschmann. Eduardo Mendoza: La ballena (2009)
Patrick Eser. Harkaitz Cano: Twist (2011)
Marco Kunz. Clara Usón: La hija del Este (2012)
Claudia Jünke. Rafael Chirbes: En la orilla (2013)
Hubert Pöppel. Rosa Ribas / Sabine Hofmann:Don de lenguas (2013) / Das Flüstern der Stadt (2014)
Marina Ortrud M. Hertrampf. Núria León de Santiago: El ángel de Mahler (2014)
Sabine Friedrich. Antonio Muñoz Molina: Como la sombra que se va (2014)
Anne-Sophie Donnarieix. Milena Busquets: También esto pasará (2015)
Christian von Tschilschke. Fernando Aramburu: Patria (2016)
Sabine Schmitz. Javier Marías: Berta Isla (2017)
Annette Paatz. Cristina Morales: Lectura fácil (2018) .
Susanne Zepp. Soledad Puértolas: Música de ópera (2019)
Minerva Peinador. Andrea Abreu: Panza de burro (2020)
Javier Gómez-Montero. Zwanzig Jahre Lyrik in Spanien (2001–2021)
Cerstin Bauer-Funke. Tendenzen des spanischen Theaters seit der Jahrtausendwende
Marco Thomas Bosshard / Fernando García Naharro. Wandel und Kontinuität auf dem spanischen Buchmarkt: von «La hora de España» (1991) zu «España, creatividad desbordante» (2022)

Schmelzer, Dagmar et al., ed.

Erich Schmidt Verlag

Libros

https://esv.info/978-3-503-20994-1

Hubert Pöppel, Centro de Estudios Hispánicos, Universidad de Regensburg

Berlin

Alemania

Artes plásticas, Estudios culturales, Estudios de género, Lingüística, Literatura contemporánea, Literatura de la Edad Media, Literatura de los Siglos de Oro, Literatura del siglo XVIII, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Literatura hispanoamericana, Literatura infantil y juvenil, Literatura peninsular, Narrativa, Poesía

Esta obra colectiva bajo la dirección de Sandra Contamina y Fernando Copello reúne una serie de estudios sobre la representación del mundo animal en nuestra cultura y sobre la posibilidad que se le brinda al animal para hacernos llegar su punto de vista.
El volumen se estructura en una introducción, un epílogo y cinco apartados con los siguientes títulos: «Preliminares filosóficos, entrada en materia», «Presencias y realidades animales», «La lengua de los animales», «El animal en el arte y la literatura» e «Infancia e imaginario animal».
Entre las diversas colaboraciones se encuentran trabajos de la filósofa Elisabeth de Fontenay, de los historiadores Eric Baratay y Rémy Luglia, de la lingüista Astrid Guillaume, de las especialistas en literatura infantil Patricia Mauclair y Florence Gaiotti. Se tratan obras literarias como «Flush» de Virginia Woolf, «Platero y yo» de Juan Ramón Jiménez, «Le lion» de Jospeh Kessel, entre otras. Temas como la presencia del animal en la historia de la ópera o en los escritos griegos antiguos son algunos de los enfoques tratados en la obra.

El índice puede consultarse en el siguiente enlace: https://s3.eu-west-3.amazonaws.com/nova-pur-production/upload/documents_1/f989e879-ca57-465c-b681-698d31f961c0.pdf

Sandra Contamina y Fernando Copello (coordinadores)

Presses Universitaires de Rennes

Libros

Contacto disponible en la página web

https://www.pur-editions.fr/product/8792/regards-sur-l-animal-et-son-langage

Fernando Copello

Rennes

Francia

Historia de América, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura hispanoamericana

Inspirado en una metáfora de Giorgio Agamben que vincula el trabajo poético con la labor del cazador, este libro ofrece un análisis detallado de las seis principales publicaciones que componen la obra del poeta argentino Martín Gambarotta (*1968). Se sostiene que en Gambarotta el lenguaje mismo se vuelve objeto de asedio, captura y destrucción. La imagen del poeta como un cazador furtivo que realiza una operación radical sobre el lenguaje evoca el mito de una rebelión originaria: la temeraria construcción de la torre de Babel.
Los textos de Gambarotta publicados entre 1996 y 2015 revelan importantes y a veces enigmáticas transformaciones. Esta evolución parece ser fruto tanto de una conversación de la obra consigo misma, como del diálogo que mantiene con los cambios del entorno literario y político en la Argentina y de la búsqueda de una voz (poética) singular, o bien, en términos más propiamente gambarottianos, de un «sistema» nuevo. Para Gambarotta y los poetas de su generación, la escritura poética es el laboratorio donde se fragua siempre una lengua nueva. La poesía interviene el lenguaje trastocando sus leyes y este es por definición un gesto político. Los desplazamientos y transformaciones en la obra de Gambarotta deben considerarse entonces desde esta doble perspectiva, es decir, como una poética de la caza y una política de la forma. Vinculando estas transformaciones y estos desplazamientos internos a los cambios históricos y políticos que tuvieron lugar con la instauración del modo de vida neoliberal, este libro consigue arrojar una nueva luz sobre la melancolía posdictatorial de la izquierda argentina.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R208259.pdf

Bodil Carina Ponte-Kok

Iberoamericana/Vervuert

Libros

https://www.iberoamericana-vervuert.es/FichaLibro.aspx?P1=208259&ISBN=9788491923039&TITULO=La%20lengua%20y%20el%20cazador%20:$bla%20po%C3%A9tica%20de%20Mart%C3%ADn%20Gambarotta%20/$cBodil%20Carina%20Ponte-Kok.

Madrid/Frankfurt

España

Cine y audiovisuales, Estudios culturales, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Literatura peninsular, Narrativa, Narrativa gráfica, Teatro y artes escénicas

En su libro, Metafiction: The Theory and Practice of Self-Conscious Fiction (1984), considerado por muchos críticos anglosajones la “biblia” de la metaficción, Patricia Waugh describe la metaficción como “an extreme self-consciousness about language, literary form and the act of writing fictions; a pervasive insecurity about the relationship of fiction to reality; a parodic, playful, excessive or deceptively naïve style of writing.” Asimismo, desde la publicación de True Lies: Narrative Self-Consciousness in the Contemporary Spanish Novel (2006) de Samuel Amago, un libro hito de la autorreferencia en la producción novelística española y que ha servido de base teórica para una pléyade de investigadores del tema, no ha habido otro libro que recogiera las nuevas corrientes de la metaficción española. En este sentido, Crear entre mundos (re)examina la metaficción española en todas sus vertientes: la literatura y las artes (audio)visuales; busca explorar las nuevas tendencias autorreflexivas tanto en la novela tradicional como en la novela gráfica, los cuentos, además del cine, la televisión, la pintura y la fotografía. 

Iana Konstantonova y Sabrina S. Laroussi

Albatros Ediciones

Libros

laroussiss@vmi.edu

https://www.casadellibro.com/libro-crear-entre-mundos-nuevas-tendencias-en-la-metaficcion/9788472743861/12618016

Valencia

España

Literatura comparada, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura hispanoamericana, Narrativa, Poesía, Teoría de la literatura

Este volumen colectivo se propone rescatar voces que bien por cuestiones de raza, género o condición diaspórica han sido silenciadas en el campo cultural, Escribir otra isla incluye relecturas de obras fundacionales de finales del siglo xix y de la considerable producción del xx, junto con el examen de proyectos del nuevo milenio. Sin intención de presentar una panorámica totalizadora, el conjunto amplía las coordenadas con las que se estudia el acervo literario dominicano al tiempo que da cuenta de los diversos lugares desde donde se ejercita su crítica en la actualidad y de la variedad de enfoques que asume. Se trata de un volumen que, sin duda, viene a oxigenar la crítica literaria dominicana con acercamientos novedosos a un archivo inexplicablemente ignorado.
Colaboran en este volumen José Rafael Lantigua, Olga Nedvyga, Ramón Antonio Victoriano Martínez, Eva Guerrero, Guillermo Piña-Contreras, Sharina Maillo-Pozo, Eva Valcárcel, Danilo Manera,  María del Rocío Oviedo y Pérez de Tudela, Catherine Sawyer, Sandra Alvarado Bordas, Alain B. Atouba Edjeba, Fari Rosario, Néstor E. Rodríguez, Violeta Lorenzo Feliciano, Jochy Herrera,Fernanda Bustamante Escalona, Catherine Pélage, Rita De Maeseneer y Marie Schoups.

Bustamante, Fernanda; Guerrero, Eva y Rodríguez, Néstor E (eds.)

Almenara Press

Libros

info@almenarapress.com

https://almenarapress.com/2021/11/10/bustamante-guerrero-rodriguez-eds-2021-escribir-otra-isla/

https://almenarapress.com/

Leiden

Países Bajos

Literatura comparada, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Literatura hispanoamericana, Teoría de la literatura

El presente estudio a cargo de Juan José Pastor Comín, profesor titular del área de Música en la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM) y Co-Director del Centro de Investigación y Documentación Musical (CIDoM-CSIC), aborda el influjo de Beethoven como extraordinario catalizador de historias personales que ha permitido a los escritores expresar sus conflictos, problemas, visiones, abandonos o aspiraciones. El propósito es que el lector conozca cuáles fueron las lecturas del compositor y cómo su figura cautivó a escritores y poetas ya coetáneos. Se recorre así un extenso panorama del que emergerán los grandes y pequeños nombres de la literatura universal –Andersen, Tolstoi, Baudelaire, Proust, Whitman, Rilke, Woolf, Huxley, T. S. Eliot, Grass, Kundera, Burgess, Hartwig o Ruth Padel–, hasta llegar a su presencia en la lengua española, tanto en la literatura hispanoamericana –Lugones, Darío, Macedonio Fernández, Rohka, Chirinos o Zurita– como en la peninsular, desde Galdós a Saramago y la poesía hecha por la inteligencia artificial, pasando por los poetas de las generaciones de Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca, Blas de Otero, José Hierro, José Ángel Valente, Joan Margarit y nuestros poetas más jóvenes. Concebido, pues, como un homenaje a la escucha y la lectura silenciosa, este libro invita a un viaje interdisciplinar que analizará las músicas que dieron lugar a cada composición poética y permitirá conocer mejor el desgarro y la inquietud de cada poema con el oído puesto en Beethoven, singular partera de estas creaciones.

Juan José Pastor Comín

Tirant lo Blanch

Libros

juanjose.pastor@uclm.es

https://editorial.tirant.com/es/libro/y-la-musica-se-hizo-verbo-imagenes-poeticas-de-beethoven-juan-jose-pastor-comin-9788418656422

Tirant lo Blanch

Valencia

España

Cine y audiovisuales, Ensayo, Estudios de género, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Literatura hispanoamericana, Narrativa, Narrativa transmedia

Gallo González, Danae; Leuzinger, Mirjam; Dolle, Verena

De Gruyter

Libros

mirjam.leuzinger@uni-passau.de

https://doi.org/10.1515/9783110727555

https://doi.org/10.1515/9783110727555

Berlín

Alemania

Cine y audiovisuales, Literatura comparada, Literatura contemporánea, Literatura del siglo XX, Literatura del siglo XXI, Literatura española, Literatura hispanoamericana, Narrativa, Teoría de la literatura

Este trabajo a cargo de Nicolas Licata, Rahel Teicher y Kristine Vanden Berghe reúne ensayos que se dividen en cuatro partes según los temas, las épocas y las prácticas artísticas que abordan: en la primera, el lector encontrará contribuciones estructuradas en torno a un cuestionamiento de orden teórico, que señalan algunas de las dificultades planteadas por el concepto de autoficción ´fantástica´ y buscan las maneras de resolverlas; la segunda parte se concentra en novelas y relatos breves anteriores al boom de la autoficción en lengua española que se produce, grosso modo, a partir de los años 1990; la tercera parte analiza textos literarios más recientes, publicados a partir de finales del siglo XX; y por último, la cuarta parte aúna trabajos que tienen la doble particularidad de estudiar la autoficción en su dimensión comunitaria y de basarse en un corpus de autoficciones fílmicas. Este libro, que es el primero en focalizarse de modo exclusivo y sistemático sobre la rama más resueltamente imaginativa de la autoficción, propone en total una lectura crítica de las obras de más de una veintena de escritores y cineastas provenientes de ambos lados del Atlántico. Se abordan cuestiones relacionadas con los sujetos de la ficción, los alter egos autoficcionales. Quince investigadores exploran el tema, examinando una categoría de autoficciones en particular, calificadas en la teoría como `fantásticas´ debido a que sus autores se crean un personaje y cuentan haber vivido acontecimientos cuyo carácter ficticio no deja lugar a dudas.

Nicolas Licata, Rahel Teicher; Kristine Vanden Berghe

Iberoamericana/Vervuert

Libros

n.licata@uliege.be

https://www.iberoamericana-vervuert.es/FichaLibro.aspx?P1=191279

Madrid/Frankfurt am Main

España