«La Celestina» y el cine: censura y recepción (1969-1996)

Descripción:
El propósito de la presente investigación es doble; por un lado arroja luz al conocimiento de los procesos de adaptación, producción y censura de las recreaciones (tele)fílmicas españolas basadas en una de las obras canónicas más célebres de la historia literaria hispana. Por otro, demuestra cómo la censura cinematográfica y televisiva, así como las presiones de los contextos sociopolíticos del segundo franquismo (1959-1975), la Transición hacia la democracia (1976-1983) y la era democrática (a partir de 1983), afectaron de manera directa la realización y la recepción crítica de las adaptaciones de César Fernández-Ardavín (1969), Juan Guerrero Zamora (1983) y Gerardo Vera (1996). Para comprender la influencia de dichos factores extracinematográficos y, en especial, el papel de los fluctuantes códigos represores en el proceso de adaptación, así como el sello estético-autorial de los propios directores, en esta investigación se realiza un análisis histórico-cultural de tales productos (tele)fílmicos, sobre la base de sus expedientes de censura depositados en el Archivo General de la Administración (AGA), entrevistas a los creadores y reseñas tanto periodísticas como académicas.

La investigación de campo realizada en el AGA y en la Biblioteca Nacional de España dieron lugar al descubrimiento de expedientes de censura de tres guiones cinematográficos basados en «La Celestina». Estos corresponden a los proyectos de Juan Guerrero Zamora, de 1965, de Luis Revenga, de 1967 y de Julio Diamante, de 1979. Dicho descubrimiento permite solidificar la idea de que la censura cinematográfica y la televisiva, obviamente influenciadas por factores ideológicos, sociales y políticos, operaban con total impunidad movidas por la subjetividad e intereses particulares de cada censor.
Autor:
José Eduardo Villalobos Graillet
Editorial:
Iberoamericana Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid
País:

La "road movie" y la "counter-road movie" en América Latina : una modernidad ambivalente

Materias de especialidad:
Descripción:

Este libro constituye la primera monografía sistemática y exhaustiva de la road movie latinoamericana, uno de los géneros más productivos y populares en el cine contemporáneo de dicha región. Aborda tanto películas ya clásicas, como Y tu mamá también o Diarios de motocicleta, así como muchas otras realizadas por una generación más joven y de gran talento. De esta forma, proporciona tanto una ruta a través de este territorio extenso y apasionante, como conceptos teóricos innovadores especialmente apropiados para el estudio del género en el contexto latinoamericano. La relación desafiante que mantiene la road movie con la idea de modernidad y la presencia llamativa de numerosas counter-road movies en América Latina –variante identificada aquí por primera vez– son dos focos de interés que atraviesan los diferentes capítulos. Al mismo tiempo, el libro demuestra que el género de la road movie está en el centro de muchos de los problemas clave del mundo actual: desde el exilio hasta la migración indocumentada, pasando por el turismo y los desplazamientos forzados. En diálogo crítico con el paradigma actual de los estudios transnacionales del cine y a partir de un corpus de 200 películas de todos los países, esta obra es un punto de referencia imprescindible para cualquiera que se interese por el cine latinoamericano de hoy.

Nadia Lie es catedrática de Literatura y Cine Latinoamericanos en la KU Leuven, Bélgica. Es autora de Transición y transacción. La revista Casa de las Américas (1996), The Latin American (Counter-)Road Movie and Ambivalent Modernity (2017) y The Motorcycle Diaries: Youth, Travel and Politics in Latin America (2023). Ha coordinado numerosos volúmenes sobre literatura comparada y estudios culturales. Profesora visitante en varias universidades de América Latina, fue directora del proyecto europeo Marie Curie TRANSIT. Transnationality at Large y fue galardonada con el Lois E. Matthews Lecture (University of California-Los Angeles, 2022). En la actualidad se dedica al estudio del turismo en América Latina.  
Autor:
Nadia, Lie
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Información adicional:
https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R226164.pdf
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Adaptaciones literarias en el cine y la televisión españoles : historia, espacio, género

Materias de especialidad:
Descripción:

Adaptaciones literarias en el cine y la televisión españoles ofrece nuevas lecturas de textos literarios y audiovisuales, y demuestra que las adaptaciones de la literatura a la pantalla pueden ser creativamente vigorosas y conceptualmente desafiantes. Atento tanto al contexto histórico como a la teoría de la cultura, el libro repasa la historia del cine español en los periodos de la dictadura y la democracia, y plantea que los estudios sobre adaptaciones deben abordar al mismo tiempo cuestiones de «texto» (asuntos formales que son clave para el estudio del cine y la literatura) y de «contexto» (aspectos ideológicos cruciales en la España de finales del siglo XX). La obra examina tres temas de especial importancia para la cultura española contemporánea —la recuperación de la historia, la negociación de lo rural y lo urbano, y la representación de los roles de género— y considera los puntos estilísticos relacionados de las afinidades entre la expresión audiovisual y la nostalgia, la ciudad y el falocentrismo.

Sally Faulkner es catedrática de Estudios Hispánicos y Estudios de Cine en la University of Exeter. Es autora de A History of Spanish Film: Cinema and Society 1910-2010 (2013), disponible también en su traducción al español Una historia del cine español: cine y sociedad, 1910-2010 (2017), A Cinema of Contradiction: Spanish Film in the 1960s (2006), disponible en su traducción al español Un cine contradictorio. Ocho filmes españoles de la década de 1960 (2022), y Middlebrow Cinema (editora, 2016).

Autor:
Sally, Faulkner
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Información adicional:
https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R209709.pdf
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

"La Celestina" y el cine : censura y recepción (1969-1996)

Materias de especialidad:
Descripción:
El propósito de la presente investigación es doble; por un lado arroja luz al conocimiento de los procesos de adaptación, producción y censura de las recreaciones (tele)fílmicas españolas basadas en una de las obras canónicas más célebres de la historia literaria hispana. Por otro, demuestra cómo la censura cinematográfica y televisiva, así como las presiones de los contextos sociopolíticos del segundo franquismo (1959-1975), la Transición hacia la democracia (1976-1983) y la era democrática (a partir de 1983), afectaron de manera directa la realización y la recepción crítica de las adaptaciones de César Fernández-Ardavín (1969), Juan Guerrero Zamora (1983) y Gerardo Vera (1996). Para comprender la influencia de dichos factores extracinematográficos y, en especial, el papel de los fluctuantes códigos represores en el proceso de adaptación, así como el sello estético-autorial de los propios directores, en esta investigación se realiza un análisis histórico-cultural de tales productos (tele)fílmicos, en base a sus expedientes de censura depositados en el Archivo General de la Administración (AGA), entrevistas a los creadores y reseñas tanto periodísticas como académicas.

La investigación de campo realizada en el AGA y en la Biblioteca Nacional de España dio lugar al descubrimiento de expedientes de censura de tres guiones cinematográficos basados en "La Celestina". Estos corresponden al proyecto de Juan Guerrero Zamora de 1965, el de Luis Revenga de 1967 y el de Julio Diamante de 1979. Dicho descubrimiento permite solidificar la idea de que la censura cinematográfica y la televisiva, obviamente influenciadas por factores ideológicos, sociales y políticos, operaban con total impunidad movidas por la subjetividad e intereses particulares de cada censor.

José Eduardo Villalobos Graillet es doctor en Literatura y Cultura Españolas con especialización en Estudios Cinematográficos y Literatura Medieval Española (2022) por el Departamento de Español y Portugués de University of Toronto. Recibió un máster propio en Enseñanza de Español como Lengua Extranjera de la Universidad de Jaén (España) en 2016, un máster oficial en Estudios Latinoamericanos y de la University of Guelph (Canadá) en 2015, y el grado en Ciencias de la Comunicación de la Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla (México) en 2008. Su investigación ha sido apoyada por el programa canadiense “Ontario Graduate Scholarship”. Actualmente es profesor asistente de Literatura y Cultura Peninsulares en el Anthropology & Languages Department de Idaho State University.

Autor:
José Eduardo, Villalobos Graillet
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Información adicional:
https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R220454.pdf
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

El humorismo en sus géneros

Descripción:
En este volumen, fruto del trabajo del grupo de investigación GENUS, se recogen análisis sobre el humorismo tanto en la literatura, como en la publicidad, el cine y otros géneros audiovisuales. Con una lente panorámica, se conjugan estudios particulares sobre autores y obras, tanto de actualidad, como del pasado, tanto de España como del mundo.

Índice:
1 El humorismo literario en España
  • Novela española contemporánea de humor político. Algunos ejemplos de las últimas décadas: 2008–2022. José Luis Calvo Carilla.
  • La colección Mejores Novelas Humorísticas de Biblioteca Nueva. Dolores Thion Soriano-Mollá.
  • El humor en la novela de costumbres estudiantiles. Fermín Ezpeleta Aguilar.
  • El humor en la parodia. María José García Rodríguez.
  • Dos hombres inútiles jubilosos. «Miau y La hoja roja». Elizabeth Otero Íñigo.
  • El grotesco en «La España negra» (1920), de José Gutiérrez Solana. Cristina Gimeno Calderero.
  • Parodia epistolar en «La isla de los jacintos cortados» (1980), novela de campus de Torrente Ballester. Patricia Urraca de la Fuente.
  • El humor y la risa en la obra de Fernando Lalana. María Antonia Martín Zorraquino.
  • Anexo. Entrevista a Fernando Lalana. María Antonia Martín Zorraquino.
  • El humorismo de Daniel Gascón. Luis Beltrán Almería.
2 El humorismo literario en el mundo
  • Sátira política, diatriba y humor en Séneca: la conversión en calabaza de Claudio. Ana-Isabel Magallón García.
  • Una risa sin pulmones: humor y seriedad en la obra de Franz Kafka. Elisa Martínez Salazar.
  • El humor en la literatura soviética. Carlos Ginés Orta.
  • El humor de los cubanos: un pie forzado para la décima. Marialys Perdomo Carmona.
3 El humorismo audiovisual
  • Humor y publicidad. Manuela Catalá Pérez.
  • Humor y pragmática: los refranes contextualizados de José Mota. Alicia Silvestre Miralles.
  • Algo más que risas: la aportación del humor a la construcción del lenguaje cinematográfico. Alfredo Moreno Agudo.
  • La parodia en el cine. Antonio Viñuales Sánchez.
  • Humorismo y cine, entre tradición y modernidad. Manuel Asín Sánchez.
  • Figuras de la risa en el cómic norteamericano de orígenes y en el álbum infantil contemporáneo. José Antonio Escrig Aparicio.
Autor:
Dolores Thion Soriano-Mollá y Alicia Silvestre Miralles (ed.)
Editorial:
Peter Lang
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Berlín
País:

n la cartelera : cine y culturas cinematográficas en América Latina, 1896-2020

Materias de especialidad:
Descripción:
La historia del cine latinoamericano ha sido abordada fundamentalmente a partir de los estilos, géneros y modos de representación de las películas, pero nuevas perspectivas vienen demostrando la necesidad de pensar en el lugar que estas cintas ocuparon en la formación de las culturas cinematográficas latinoamericanas. En la cartelera. Cine y culturas cinematográficas en América Latina, 1896-2020 propone una novedosa mirada a partir de un conjunto de ensayos escritos por investigadores que exploran diferentes aspectos de carteleras específicas de fechas significativas de cada década de la historia del cine en diversos países de la región. Conviven en sus páginas agentes del mundo del cine como los espectadores, los productores, los exhibidores y distribuidores, los organismos públicos y privados, los críticos especializados y los referentes del cine global.

En la cartelera presenta una perspectiva rica y original para reconsiderar la historia cultural del continente y repensar las discusiones sobre los cines nacionales que han marcado la tradición historiográfica. A partir de una multiplicidad de voces se invita a pensar una nueva cartografía del cine latinoamericano organizada a partir de las diversas experiencias fílmicas a lo largo del continente.
Autor:
Alejandro, Kelly-Hopfenblatt; Nicolás, Poppe (eds.)
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Información adicional:
https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R213461.pdf
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Un cine contradictorio: ocho filmes españoles de la década de 1960

Descripción:
La década de 1960, clave en el cine internacional, también supuso una época crucial de cambios en España. `Un cine contradictorio´ estudia en profundidad este periodo a través de ocho filmes que reflejan e interpretan tales transformaciones. La coexistencia de valores tradicionales y modernos, así como la tímida aceptación de limitados cambios por parte de la dictadura franquista son síntomas de una modernidad desigual que caracteriza estos años. La contradicción, efecto inevitable de dicha desigualdad, constituye el terreno conceptual desde el que se abordan las obras de estos ocho cineastas.
Sally Faulkner, catedrática de Estudios Hispánicos y Estudios de Cine en la University of Exeter, analiza en este libro el cine popular, los filmes de arte y ensayo del Nuevo Cine Español, y las películas «no vistas», debido a la censura. Se exploran no solo las contradicciones en los temas, sino también en los contextos de producción, para propugnar una nueva lectura de la década. Se ponen de relieve los solapamientos entre cinematografías populares y de arte y ensayo, se revela que las películas del Nuevo Cine Español fueron ellas mismas los contradictorios productos de la protección que el Estado brindaba a cintas que se le oponían ideológicamente, y se cuestiona si las más significativas películas españolas de la década fueron las «no vistas» en España durante la misma.
`Un cine contradictorio´ es la traducción de la versión inglesa publicada en 2006, con una nueva introducción actualizada y con dos capítulos adicionales.

Índice: https://www.iberoamericana-vervuert.es/indices/indice_R193723.pdf
Autor:
Sally Faulkner
Editorial:
Iberoamericana/Vervuert
Tipo de publicación:
Libros
Ciudad:
Madrid/Frankfurt
País:

Crear entre mundos: nuevas tendencias en la metaficción española

Descripción:
En su libro, Metafiction: The Theory and Practice of Self-Conscious Fiction (1984), considerado por muchos críticos anglosajones la “biblia” de la metaficción, Patricia Waugh describe la metaficción como “an extreme self-consciousness about language, literary form and the act of writing fictions; a pervasive insecurity about the relationship of fiction to reality; a parodic, playful, excessive or deceptively naïve style of writing.” Asimismo, desde la publicación de True Lies: Narrative Self-Consciousness in the Contemporary Spanish Novel (2006) de Samuel Amago, un libro hito de la autorreferencia en la producción novelística española y que ha servido de base teórica para una pléyade de investigadores del tema, no ha habido otro libro que recogiera las nuevas corrientes de la metaficción española. En este sentido, Crear entre mundos (re)examina la metaficción española en todas sus vertientes: la literatura y las artes (audio)visuales; busca explorar las nuevas tendencias autorreflexivas tanto en la novela tradicional como en la novela gráfica, los cuentos, además del cine, la televisión, la pintura y la fotografía. 
Autor:
Iana Konstantonova y Sabrina S. Laroussi
Editorial:
Albatros Ediciones
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Información adicional:
Ciudad:
Valencia
País:

Antología del cine turístico español (1915-2016)

Descripción:
Esta obra colectiva, editada por Antonia del Rey-Reguillo, contiene revisiones críticas de una selección de doscientas once películas que incorporan en sus tramas el hecho turístico. Cada una ellas se analiza individualmente para determinar cómo la actividad del turismo queda integrada en el relato fílmico y lo que su práctica representa para los protagonistas de la ficción y sus entornos. El orden cronológico de los filmes analizados permite apreciar no solo la evolución en el tratamiento que el cine español ha dado al hecho turístico durante los cien años objeto de estudio, sino los cambios sustanciales experimentados por el propio turismo y sus modalidades en ese periodo. Este libro está publicado solo en versión digital y completa un primer volumen, publicado en papel también en la editorial Síntesis, titulado `Antología del cine turístico español (1916-2015)´.
Autor:
Antonia del Rey-Reguillo (ed.)
Editorial:
Síntesis
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Página de Internet:
Fuente de información:
Ciudad:
Madrid
País:

Hispanos en el mundo: Emociones y desplazamientos históricos, viajes y migraciones

Descripción:
Este volumen editado por Danae Gallo González, Mirjam Leuzinger y Verena Dolle examina la hasta hoy poco tratada imbricación entre la emoción y el desplazamiento de los hispanos por el mundo en función de los contextos socio-políticos y los momentos vitales de los concernidos. Reúne aportaciones en español y en inglés de un variado espectro de disciplinas –desde los estudios literarios, culturales y de género, hasta la antropología y la sociología– que analizan esta imbricación, sus funciones y modalidades en base a un entendimiento amplio del concepto de `emotive´, de William Reddy. Así, este libro recoge una gran gama de medios –como la literatura, el cine, las páginas web, los blogs y las entrevistas– en los que los hispanos expresan sus emociones respecto a sus viajes o experiencias migratorias, pero también a los efectos a largo plazo de desplazamientos históricos en sujetos que se sienten desplazados o fuera de lugar en el presente. De este modo, `Hispanos en el mundo´aborda un tema de gran actualidad y relevancia y, además, cubre un vacío investigativo, no solo en los estudios de la migración –con la excepción de algunos trabajos que suelen centrarse en el ámbito de lo familiar y de los cuidados–, sino también en el hispanismo, donde se erige como estudio pionero.
Publicación de acceso abierto en:https://doi.org/10.1515/9783110727555
Autor:
Gallo González, Danae; Leuzinger, Mirjam; Dolle, Verena
Editorial:
De Gruyter
Tipo de publicación:
Libros
Correo electrónico:
Fuente de información:
Ciudad:
Berlín
País: