Enseñanza de ELE, Enseñanza de la lengua, Narrativa

Juan Guillermo Cerero Ayuso

Universidad de Alcalá

Tesis

juanc@mail.upb.de

http://escuela-doctorado.uah.es/tesis/tesis.asp?CdPlan=D340&expe=11&proy=1

Alcalá de Henares

Enseñanza de ELE, Enseñanza de la lengua, Literatura del siglo XIX, Literatura española, Narrativa

Esther María de Pablos García-Quijada

Universidad de Alcalá

Tesis

http://escuela-doctorado.uah.es/tesis/tesis.asp?CdPlan=D401&expe=86&proy=1

http://escuela-doctorado.uah.es/tesis/tesis.asp?CdPlan=D401&expe=86&proy=1

Alcalá de Henares (Madrid)

Estudios de género, Literatura del siglo XX, Literatura hispanoamericana, Narrativa

Armonía Somers (Uruguay 1917 – 1994) ha sido clasificada dentro de la llamada Generación del 45 de Uruguay, sin embargo, muchos críticos aseguran que su obra difiere de la estética del período en que escribió. Mientras Ángel Rama sugiere que la narrativa de Somers pertenece a la tradición de los raros y malditos, que desciende del extraño linaje del Conde franco-uruguayo y poeta Lautréamont, otros la colocan en el ámbito de la narrativa imaginativa y de lo fantástico. La crítica contemporánea se aproxima a la obra de Somers a partir del concepto de lo extraño o “Unheimlich”, abordando las novelas de la autora desde una perspectiva freudiana, lacaniana o heideggeriana. No obstante, ninguna de estas investigaciones ha determinado a qué género u orientación literaria se aviene, ni han indagado en profundidad sobre su contribución a los estudios metaficcionales. En esta tesis propongo que las novelas de Armonía Somers, “La mujer desnuda” (1950), “De miedo en miedo. Los manuscritos del río” (1965), “Un retrato para Dickens” (1969), “Viaje al corazón del día. Elegía por un amor secreto” (1986), y “Solo los elefantes encuentran mandrágora” (1986), transgreden los géneros y tendencias literarias dominantes en su época por medio de una imaginación excesiva y de una trama anti-dramática, asociada primordialmente con la experiencia del terror sublime y la representación de lo inexpresable o irrepresentable, ambas nociones correspondientes a la poética expresionista de vanguardia y al gótico postmoderno. Las novelas analizadas en este trabajo presentan en su estructura una amplia gama de formas ambiguas e inorgánicas, cuya función desestabiliza los aspectos formales del realismo y subvierte los postulados epistemológicos e ideológicos en que se apoyan las culturas afirmativas, las cuales legitiman solo cierto concepto de realidad, desentendiéndose del resto de las experiencia humanas que no encajan en sus esquemas. [...]

Anamaría López-Abadía Laya

Florida International University

Tesis

anamaria.lopez.a@gmail.com

http://digitalcommons.fiu.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=2792&context=etd

Miami

Florida

Literatura contemporánea, Literatura del siglo XX, Literatura española, Narrativa

La atención histórica de la crítica en torno al fenómeno de la literatura distópica ha estado centrada generalmente sobre las producciones provenientes del mundo anglosajón, en particular sobre los tres distópicos clásicos: Aldous Huxley, George Orwell y Ray Bradbury, inauguradores del género en cuestión. La academia hispánica, por contraste, rara vez se ha preocupado por examinar la extensión de la influencia distópica en el territorio español ni, mucho menos, su configuración específica en la literatura ibérica. Atendiendo a esto, la hipótesis central de este trabajo busca plantear que efectivamente ha existido una tradición literaria distópica española, que no solo ha respondido y reflejado las influencias de las obras inglesas y americanas, sino que, gracias a décadas de práctica, las ha expandido y adaptado al contexto específico de la realidad ibérica durante la segunda mitad del siglo XX, creando, en el proceso, obras narrativas originales y de gran valor tanto literario como cultural. Para intentar ser lo más exhaustivos posibles en la descripción del fenómeno distópico, el presente estudio se encuentra dividido en tres partes: evolución diacrónica de la distopía narrativa, configuración literaria de lo distópico y la presencia de lo distópico en la narrativa española tardofranquista (1965 – 1975). La primera sección, como su nombre lo indica, pretende otorgar un marco de evolución cronológica general de la distopía narrativa en el contexto anglosajón desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XXI, atendiendo a las principales obras y aproximaciones teóricas que han intentado hacerse cargo de la explicación del fenómeno a lo largo del tiempo. La segunda parte del estudio, por otro lado, busca problematizar los conceptos teóricos establecidos durante la revisión histórica, discutiendo y redefiniendo los aspectos fundamentales de la construcción literaria distópica desde una perspectiva tanto formal como funcional. Finalmente, la tercera parte del

Gabriel Alejandro Saldías Rossel

Universitat Autònoma de Barcelona

Tesis

gasaldia@uc.cl

http://ddd.uab.cat/pub/tesis/2015/hdl_10803_295707/gasr1de1.pdf

Barcelona

Narrativa

During the Spanish Civil War and its aftermath, the fear of being denounced and subsequently punished contributed to the social silence that became the norm during Franco´s dictatorship. This was then reinforced during democracy through an implicit pact of oblivion. After the death of Franco, as an attempt to avoid reopening wounds, successive democratic governments decided not to agitate the ghost of the civil war, due to its traumatic nature. The consequence of such a pact of oblivion is the lack of information about the past, continually suffered by subsequent generations. Furthermore, Francoism legally imposed the subordination of women to men in all spheres of life, denying the most basic rights to women as well as their autonomy as individuals. This political and gendered repression resulted in a lack of agency and reinforcement of a patriarchal structure. Memory Studies has assumed major importance due to the memory boom that has affected Spain since the end of the twentieth century. Twenty-first century literature offers new representations of women which need to be fully studied. This dissertation analyzes four novels that describe, question and expand on different roles for women during the Spanish Civil War (1936-39) and its aftermath from an interdisciplinary perspective. The main theoretical concepts through which the novels/themes are examined include intersections of gender and power, intersectionality, gendered empowerment, identity, victimization, agency, genocide, gendered punishments, and the deconstruction of the normative gender role through the re-signification of domestic chores. In the selected literary works, female characters are depicted in uncommon scenarios, such as prisons, anti-Francoist guerrilla, exile, and also on the winning Francoist side. Drawing on interdisciplinary frameworks including sociology, literature, and history, my analysis reveals the silenced story of the defeated and its repercussions in the democratic Spain [...�.

Ana Pociello Sampériz

University of Kentucky

Tesis

ana.p.samperiz@uky.edu

http://uknowledge.uky.edu/hisp_etds/20/

Kentucky

Kentucky

Literatura comparada, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Literatura española, Narrativa

Esta Tesis Doctoral ofrece, desde una perspectiva analítica y comparatista, un estudio centrado en las interrelaciones entre Periodismo y Literatura y, más concretamente, profundiza en la valoración y análisis de la crónica de guerra y su particular incursión en los géneros narrativos breves, sobre todo en el ámbito de la novela corta española, en pleno auge a finales del siglo XIX y principios del XX. De hecho, la novela corta de temática bélica se convirtió en esta época en un subgénero narrativo cultivado por numerosos autores españoles que a la misma vez ejercieron el periodismo. Por ello, se ofrece en este trabajo una panorámica de los corresponsales de guerra más representativos de cada episodio bélico –Primera y Segunda guerras mundiales y guerra de África– con la finalidad de atender particularmente al análisis interdiscursivo y comparado de las producciones cronísticas de hombres y mujeres corresponsales de guerra españoles a través de Sofía Casanova, Juan Pujol y Ramón Pérez de Ayala, referentes de la Gran Guerra; Carmen de Burgos, Xavier Bóveda y José Díaz Fernández, cronistas de la guerra del Rif; y Augusto Assía y Jacinto Miquelarena, entre otros corresponsales de la Segunda Guerra Mundial, como Manuel Pombo. Asimismo, se presta atención al estudio de los cambios que experimenta el texto cronístico en su versión novelada, lo que permite contrastar las novelas cortas de hombres y mujeres corresponsales y determinar el grado en que estas remiten a sus trabajos periodísticos, así como (re)valorizar a un tiempo el excepcional trabajo de periodistas como C. de Burgos o Sofía Casanova, quienes orientarán y marcarán la trayectoria de otras cronistas posteriores. El objetivo principal consiste en el estudio y análisis de los diversos modelos discursivos que nos ofrecen las crónicas de guerra, según su inserción en distintos períodos bélicos: guerra entre España y Marruecos en las primeras décadas del siglo XX, Primera Guerra Mundial y Segunda Guerra Mundial.

Noemi López Alcón

Universidad de Murcia

Tesis

noemi.la88@gmail.com

https://digitum.um.es/xmlui/handle/10201/44086

Murcia

Estudios culturales, Estudios de género, Literatura del siglo XX, Literatura española, Narrativa

La figura de la escritora Carlota O’Neill (Madrid, 1905- Caracas, 2000), como la de otras mujeres intelectuales republicanas, sigue sin contar, a día de hoy, con el reconocimiento y la atención merecidos tanto por la calidad de su producción literaria como por su compromiso ideológico en pro de la verdad y la justicia. Consideramos que la ausencia de estudios que abarquen la faceta literaria de esta autora en su conjunto justifica en buena medida la pertinencia de este trabajo. En nuestra aproximación a la obra de O’Neill hemos escogido el análisis de los rasgos autobiográficos por considerar que dicho enfoque aporta interesantes datos tanto sobre los textos que componen su producción como sobre la trayectoria vital de Carlota O’Neill. La obra de la autora está determinada en gran medida por los trágicos acontecimientos que marcaron su existencia; la guerra, la cárcel, la pérdida de su marido Virgilio Leret, la posguerra y el exilio definen las distintas etapas tanto de su vida como de su labor creativa. Por tanto, podemos afirmar que los vínculos entre vida y obra en el caso de Carlota O’Neill son de naturaleza intrínseca, lo cual hace imposible una aproximación efectiva a sus textos sin contar con la información biográfica precisa. En este sentido, las obras autobiográficas de la autora resultan imprescindibles para hallar las claves de dichos textos, que adoptan, a la luz de lo narrado por O’Neill en sus memorias, nuevos significados que nos revelan diferentes facetas de la autora tanto en un plano personal como creativo.

Rosana Murias Carracedo

UNED

Tesis

rosanamurias@hotmail.com

http://www.uned.es/centro-investigacion-SELITEN@T/pdf/RosanaMuria.pdf

Madrid

Literatura comparada, Literatura del siglo XX, Literatura española, Narrativa

Carmen Martín Gaite es una de las escritoras españolas más notables por su interés en abordar y reflexionar sobre la problemática de la mujer en la segunda mitad del siglo XX. Hai-Yin Lin es la escritora taiwanesa que ha realizado también un gran esfuerzo por poner de manifiesto el problema de la frustración femenina. En las dos escritoras advertimos, en primer lugar, el mismo interés y la misma fuerza por defender y salvaguardar los derechos de la mujer. En segundo lugar, advertimos también, la diferente técnica literaria utilizada para describir e intentar descifrar el carácter de los personajes femeninos de sus novelas. Con el fin de conocer en profundidad la diversa presentación literaria y la marcada diferencia cultural entre ellas, hemos escogido de cada una, seis novelas en las que se recoge como tema central la situación concreta de la mujer. Y luego hemos intentado hace ver la esencia espiritual de la igualdad a través del análisis psicológico de los personajes femeninos en las novelas elegidas. Con ello, creo que hemos conseguido no sólo conocer la belleza literaria de sus obras, si no que además hemos descubierto la naturaleza humana de la conformidad en las mujeres de sus novelas.

Cheng Yun-Ying

Universidad de Valladolid

Tesis

repositorio@uva.es

http://uvadoc.uva.es/handle/10324/856

Valladolid

Cine y audiovisuales, Narrativa, Narrativa transmedia, Traducción

Se trata de una tesis doctoral centrada en las relaciones entre la literatura breve y el cine. La primera parte es una exposición general centrada en cuestiones teóricas, desde las primeras corrientes de estudio que de modo balbuciente abordaron la problemática de las adaptaciones (Literatura Comparada, Precinéma), pasando por las teorías filológicas europeas de mitad de siglo veinte (Semiótica, Semiología), hasta desembocar en el giro metodológico que supuso la Narratología genettiana y su aplicación al campo de la imagen, lo que permitió el fundamental surgimiento de la Narratología Comparada. Siguiendo una línea deductiva, desde lo más general a lo particular, hasta llegar al tema que centra nuestro análisis, abordamos el estudio del cuento para conocer sus rasgos morfológicos, y desde aquí enlazamos la Teoría de la Literatura con la Teoría de la Imagen, ya que nos interesamos por cuestiones tales como la adaptabilidad del cuento frente a otros géneros narrativos extensos como la novela, a la que tradicionalmente se ha asociado con el cine por considerarse depósito recurrente de argumentos e historias. Frente a esta visión reduccionista, argumentamos la validez del cuento como base adaptativa esencial en el trabajo creativo del cineasta, al proporcionar ideas en germen apuntadas en su breve anatomía, pero que prestan impulso al autor cinético desde los mismos bordes lingüísticos del cuento. Además, trazamos un recorrido por los diferentes tipos de adaptaciones, desde la traducción hasta la recreación, y describimos de modo sucinto las principales operaciones de transformación con que podemos encontrarnos en el trabajo adaptativo del cuento a la pantalla. Esta primera parte se complementa con un bloque práctico donde ofrecemos una panorámica internacional en la que se analizan comparativamente adaptaciones fílmicas respecto de sus fuentes, textos breves procedentes de Japón, Rusia, Estados Unidos, Argentina o Reino Unido. El segundo bloque analiza exhaustivamente el caso español mediante tres libros de cuentos («Obabakoak», Bernardo Atxaga; «Los girasoles ciegos», Alberto Méndez; «¿Qué me quieres, amor?», Manuel Rivas), y sus respectivas adaptaciones («Obaba», Montxo Armendáriz¿ «Los girasoles ciegos», José Luis Cuerda; «La lengua de las mariposas», José Luis Cuerda). El método comparativo empleado asume el paradigma narratológico y estudia textos y filmes como dos productos culturales autónomos en permanente diálogo a partir de categorías narrativas afines: tiempo, espacio, focalización, punto de vista y personajes. Cuadros sinópticos desarrollan el análisis secuenciado de escenas clave en cada película y los cambios que con respecto al texto lleva a cabo el cineasta.

Francisca Castillo Martín

Universidad de Málaga

Tesis

riuma@uma.es

http://hdl.handle.net/10630/7376

Málaga

Cine y audiovisuales, Literatura peninsular, Narrativa

El trabajo de investigación realizado propone una exploración interdisciplinar e intertextual de la obra novelística de Gonzalo Torrente Ballester, de su producción como guionista, de su obra ensayística como crítico cinematográfico y, finalmente, de su novela Los gozos y las sombras y la serie homónima producida por TVE en 1982. En el primer capítulo delimita las disciplinas de estudio a las que se adscribe su trabajo y a continuación establece los principios metodológicos que ha de guiar su análisis. El segundo capítulo hace un rápido recorrido por la producción ficcional del autor y tambien su labor crítica. En este apartado se incluye el análisis narratológico del hipotexto u obra original de la transposición semiótica, el texto literario Los gozos y las sombras. En el tercer capítulo tenemos un acercamiento a la escritura cinematográfica del autor, tanto en la forma de guiones como en la forma crítica. Los capítulos cuarto y quinto se centran en el tema al que alude el título de la tesis. El análisis de la novela de Gonzalo Torrente Ballester pretende encontrar en el texto literario las huellas tanto de técnicas como de temas cinematográficos. Encontramos tambien un análisis de la transposición televisiva, la serie Los gozos y las sombras, y, por último, tenemos la aplicación de la metodología expuesta a los dos textos.

Patricia Antón Vázquez

Universidade A Coruña

Tesis

https://www.educacion.gob.es/teseo/mostrarRef.do?ref=423939

A Coruña