Literatura de los Siglos de Oro

La Galatée et le Persiles de Cervantès ont fréquemment suscité des difficultés d’interprétation car ils n’établissent pas le même rapport avec la réalité que les ouvrages situés au centre de la création cervantine : en effet, ils explorent des espaces imaginaires frôlant parfois l’invraisemblance et s’éloignent, ce faisant, de ce qui nous semble être le fondement du roman moderne. C’est donc à partir de ce premier constat que le présent travail s’est progressivement construit cherchant à comprendre les raisons de ces particularités décelables dans les oeuvres liminaires d’un auteur dont l’« ingenio » a si souvent été loué. Aussi s’agira-t-il de déceler des similitudes entre ces deux romans, mais surtout de les replacer dans leur contexte d’écriture : l’imagination et l’imaginaire constitueront les fils directeurs de cette étude qui tentera de montrer la capacité de ces ouvrages à répondre aux attentes d’un lectorat et des théoriciens sans pour autant négliger l’entreprise consistant à élaborer une écriture libre et libérée : une écriture de l’imaginaire.

Bénédicte Coadou

Université Européene de Bretagne

Tesis

benecoadou@hotmail.com

https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00744245/document

Rennes

Literatura de los Siglos de Oro

Esta investigación se desarrolla en dos campos principales: la representación actual deI teatro deI Siglo de Oro por un lado, y los nuevos lenguajes tecnológicos de la escena contemporánea por otro. Dentro de la inmensa producción aurisecular, concentramos nuestros esfuerzos en un autor: don Pedro Calderón de la Barca (1600-1681); y entre la diversidad de su obra, escogemos un texto: El Castillo de Lindabridis (1661ca.), como nuestro estudio de caso. Para acercamos a esta obra hacemos un estudio teatral que toma en cuenta desde el contexto de emergencia deI texto, hasta su posible horizonte de expectativas y recepción en una puesta en escena actual. Se persiguen dos objetivos en la tesis:

1) caracterizar el discurso calderoniano de espectáculo, que hemos asociado al desarrollo tecnológico deI teatro en el siglo XVII.
2) concebir una propuesta dramatúrgica de la obra actualizando su dimensión tecnológica. A cada uno de ellos corresponde una de las dos partes en que se divide la investigación.

Así, se trata de una tesis que comprende dos naturalezas distintas: la histórico-literaria y la escénico-teatral. La segunda parte, y en especial el capitulo de la propuesta dramatúrgica, constituye una aproximación teórica netamente teatral, que diverge y se aparta de los estudios literario-textuales. Exponemos la descripción deI proceso artístico experimental con un vocabulario mucho mas técnico, en el cual el lector necesita apelar a su sentido visual constantemente. Con este estudio intentamos ahondar en la brecha de los estudios calderonianos de espectáculo y en las exploraciones actuales de los nuevos lenguajes escénicos. Además proponemos una manera de acercar la producción clásica al público contemporáneo. [...]

Ana Lorena Leija Urías

Université Laval, Quebec

Tesis

ana-lorena.lejia-urias.1@ulaval.ca

http://theses.ulaval.ca/archimede/meta/26157

Quebec

Literatura de los Siglos de Oro

Significare la presenza di un’auctoritas della tardoantichità: questo il proposito che ha dato vita al presente lavoro sull’opera di Claudiano e sulla sua funzione di modello nella poesia barocca spagnola. Il titolo, nel recitare «da Faría a Góngora», dichiara la scelta precisa di due testimoni della fortuna di una poesia dalla rara bellezza. Un letterato-traduttore da una parte, un poeta eccelso dall’altra, entrambi impegnati in un fecondo confronto con l’autore alessandrino: Faría ne traduce il De Raptu Proserpinae nel 1608, Góngora eredita e rielabora la lezione dell’intera sua opera. Due approcci profondamente distinti che trovano la loro ragion d’essere nella larga diffusione di cui Claudiano gode in età medievale e moderna. La sua vasta produzione poetica −panegirici, poemi epico-storici, invettive, epitalami, il celeberrimo epillio sul rapimento di Proserpina e numerosi carmina minora− riceve ampia circolazione e attraversa i secoli, dapprima, affermandosi, con successo, nel canone scolastico, in qualità di autorevole modello estilístico formale. A partire dalla princeps dell’opera omnia del 1482, diviene oggetto di numerose edizioni e copiose traduzioni, le quali concorrono a rafforzare la sua pervasività e a collocarlo, a pieno diritto, accanto ai grandi autori della latinità aurea, in quegli anni protagonisti indiscussi del recupero umanistico della classicità. Il processo di significazione svolto si è articolato in due fasi e si è nutrito, primariamente, dell’analisi della traduzione ad opera di Francisco de Faría e, in seguito, dello scandaglio dei loci similes, rinvenuti nella poesia di Góngora. L’attenzione esclusiva al Robo de Proserpina ed al suo autore occupano il secondo ed il terzo capitolo, il primo dei quali ha ospitato l’indagine preliminare sulla suggestiva possibilità di individuare quale o quali edizioni Faría avesse potuto adoperare nel suo lavoro di traduzione [...]

Daria Castaldo

Università degli Studi di Napoli Federico II

Tesis

daria.castaldo@unina.it

http://www.fedoa.unina.it/9350/1/Tesi.pdf

Nápoles

Literatura de los Siglos de Oro, Teatro y artes escénicas

El tema de la presente tesis doctoral es el rescate de textos teatrales inéditos atribuidos a Quevedo, el análisis de su concepción del género y la harmonización del mentado corpus con el resto de su obra literaria. En el capítulo I, desde la ecdótica, hemos compilado todos los testimonios manuscritos e impresos de la obra dramática de Quevedo y hemos constituido un catálogo bibliográfico. Los capítulos II y III delimitan el marco sociopolítico, el contexto cultural y la relación de don Francisco con otros escritores que admiró o vapuleó del entorno teatral coetáneo. Bajo el ribete de tres reinados distintos, profundizamos en las circunstancias teatrales que vivió nuestro autor. A partir de los documentos conservados, describimos su relación con otros escritores de su tiempo abocados al teatro: los que admira (Jorge Ferreira de Vasconcelos, por su Comedia Eufrosina, y el fecundo Lope de Vega) y los que critica con dureza (Pacheco de Narváez, Pérez de Montalbán, Jáuregui o Ruiz de Alarcón). Afrontamos su relación con Góngora sin los estigmas de la crítica moderna. Aludimos, además, a la impronta literaria de Quevedo en el teatro aurisecular. Los capítulos IV-VII analizan el corpus dramático de Quevedo. Estudiamos la única comedia quevediana completa de atribución segura, Cómo ha de ser el privado, las comedias perdidas (las de 1625 y 1631) e incompletas (Pero Vázquez de Escamilla y Fragmento) y dos comedias inéditas atribuidas a Quevedo en los catálogos (La privanza desleal y voluntad por la fama, una comedia palatina de enredo, y El galán fantasma, diferente a la homónima calderoniana). Enumeramos, a continuación, las características y los criterios de clasificación que hemos establecido para los entremeses de don Francisco: aquellas piezas focalizadas en la figura de la pidona, las que contienen una crítica al matrimonio y el entremés de figuras. [...]

María Hernández Fernández

Universidad de Barcelona

Tesis

magadespistada@hotmail.com

http://www.tdx.cat/handle/10803/1702

Barcelona

Literatura de los Siglos de Oro, Literatura española

This project investigates the field of 16th and 17th century Spanish drama and picaresque literature as it relates to medical terminology. Specifically, it looks at Inquisitorial literature as a channel of socialization used to influence the social mores of readership and spectatorship. I focus on particular moments in the texts of significant literary authors, such as Lope de Vega, that highlight the use of medical and anatomical language aiming to cure a body politic in ideological and economic crisis. Authors position key marginalized elements of society (the religious convert, free women and the economically disenfranchised) as ailing members of the body politic. Once determined ill, literature aids in categorizing and marginalizing these diseased figures thereby curing the social body. The investigation centers on a contextualized reading of the Spanish comedia and picaresque novel in Counterreformation Europe. The ultimate goal of this project is to underscore the use of medical and anatomical terminology as both reactionary to ideological movements and as a language of power used to manipulate.

Brian M. Phillips

SUNY University at Buffalo

Tesis

brian.m.phillips@jsums.edu

http://gradworks.umi.com/36/40/3640839.html

Buffalo

Literatura de los Siglos de Oro, Teatro y artes escénicas

This dissertation uses the seventeenth-century Spanish plays which employ an array of mythological stories of Theseus to analyze the Early Modern ideology of the Prince. The consideration of the different rulers in these plays highlights different aspects of these sovereigns such as their honor, prudence, valor, and self-control. Many of these princes fall well short of the ideal explained in the comedia and in the writings of the arbitristas. By employing the hylomorphic theory in which everything can exist in either its matter or its form, it is shown that in order to have the form of a prince, rulers must act in certain ways to reach that ideal or perfect state. Many princes in the plays, however, at least at certain times, only have the matter of a prince and fall short of the form. By drawing from mythological theories which describe the need for a mediation or an alleviation of an irresolvable contradiction within a society, it is shown that despite the imperfections of the flawed princes that are put on stage, these plays still defend and glorify the monarchical system in which they were created as well as the specific imperfect princes. The six plays examined here in which Theseus is a primary protagonist are "El laberinto de Creta", "Las mujeres sin hombres", and "El vellocino de oro" by Lope de Vega; "Los tres mayores prodigios" by Calderón de la Barca; "El labyrinto de Creta" by Juan Bautista Diamante; and "Amor es más laberinto" by Sor Juana Inés de la Cruz and Juan de Guevara. These plays span a large portion of the seventeenth century and although the authors wrote some of them for the corrales, they created others to be performed before the court.

Whitaker R. Jordan

University of Kentucky

Tesis

whitakerjordan@gmail.com

http://uknowledge.uky.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=1023&context=hisp_etds

Lexington

Kentucky

Literatura de los Siglos de Oro

La presente disertación persigue evaluar y legitimar la idea de felicidad en la literatura mística española del siglo dieciséis a través de las obras de ambos pioneros del recogimiento, Francisco de Osuna y Bernardino de Laredo, así como de los Carmelitas Santa Teresa de Ávila y San Juan de la Cruz. A fin de alcanzar este objetivo se ha construido una epistemología de la felicidad a partir del lenguaje metafórico y simbólico de sus trabajos narrativos y poéticos. Se ha colocado un énfasis particular en las repercusiones que tal epistemología puede tener en la perspectiva antropológica del renacimiento que busca reconciliar las dos esferas de lo humano y divino. El análisis de la tesis se ha dividido en tres capítulos que explican el significado de la felicidad por medio de las ideas de paz, sabiduría y amor. Cada una de éstas ha sido analizada desde una perspectiva literaria, filosófica y teológica desde las cuales se desprende un enfoque interdisciplinario acerca de la epistemología de la felicidad que sirve entonces de fundamento teórico para el asentamiento de la nueva cartografía espiritual aquí propuesta.

Mónica Mercedes Izaguirre

McGill University

Tesis

escholarship.library@mcgill.ca

http://digitool.library.mcgill.ca/R/?func=dbin-jump-full&object_id=110408&local_base=GEN01-MCG02

Montreal

Estudios culturales, Literatura comparada, Literatura de los Siglos de Oro, Literatura del siglo XIX, Literatura del siglo XX, Traducción

Esta tesis doctoral propone un estudio de don Quijote en tanto que mito literario, una historia ejemplar creada por Miguel de Cervantes cuyo protagonista ha trascendido las fronteras de la página impresa para asentarse en la imaginación colectiva. Partiendo de la exégesis romántica y a través de los postulados metodológicos de la mitocrítica, especialmente en la línea de Pierre Brunel, se establece su sintagma fundador y el quórum mítico. A continuación se exploran las diversas modalidades que ha adoptado su reescritura en el ámbito de la novela de lengua inglesa y de lengua francesa de los siglos XIX y XX, con un énfasis especial en la narrativa contemporánea. El estudio contribuye a una reevaluación de la crítica simbólica de Don Quijote y concluye que, de acuerdo con las teorías de la reescritura, este mito es flexible e irradia una serie de valores trascendentes al emerger tanto de forma implícita como explícita en obras muy diferentes (algunas casi desconocidas) y desde las más diversas aproximaciones que se sitúan a cierta distancia del eje paradigmático. Así mismo, los capítulos dedicados a Paul Auster y Serge Brussolo corroboran la hipótesis de que este mito es un elemento cohesionador en la narrativa posmoderna, lo cual no hace sino incidir en la ejemplaridad de esta imaginaria y modélica historia.

Esther Bautista Naranjo

Universidad de Castilla-La Mancha

Tesis

ruidera@uclm.es

https://ruidera.uclm.es/xmlui/handle/10578/3478

Cuenca

Literatura de los Siglos de Oro

Esta tese trata das narrativas autobiográficas de Teresa de Ávila e seus pontos de encontro e desencontro com os sentidos emergentes da espiritualidade dos sujeitos na atualidade. A narrativa de Teresa de Ávila, santa católica do século XVI, revela importantes significados para se pensar o processo de espiritualização atual no campo da formação humana, tendo como paradigma o desenvolvimento do ser integral. A compreensão dessa narrativa, que se apresenta como uma totalidade complexa na qual estão inseridos elementos simbólicos fundamentais para o reconhecimento dos processos de espiritualização da espanhola, ocorreu a partir do modelo de tríplice mímese de Paul Ricoeur (1994) e exigiu também um trabalho de hermenêutica profunda, conforme Thompson (1995). O objetivo geral desse estudo consistiu em compreender as narrativas autobiográficas da santa em três dos seus principais livros – Livro da Vida (1562), Castelo Interior ou Moradas (1577) e Fundações (1582) – a fim de levantar pistas e possibilidades para se ampliar o entendimento sobre a formação humana na contemporaneidade, focando no processo de espiritualização. O século XVI, nesse sentido, revelou as novas qualidades da experiência de si em um mundo mais dinâmico e aberto, se comparado ao existente no passado medieval. Assim, a produção autobiográfica da carmelita envolveu uma complexa trama que incluiu a relação com os confessores, com a Inquisição, com familiares, instituições e pessoas espiritualizadas da época. O desejo da carmelita de fundar novos mosteiros foi algo marcante, revelando a apropriação paulatina da singularidade do seu caminho espiritual e a superação da dicotomia entre ação e oração. Sua narrativa e trajetória de vida evidenciaram o corpo, a oração e as obras como categorias constituintes. [...]

Daniel Mattos de Araujo Lima

Universidade Federal do Ceará, Brasil

Tesis

bu@ufc.br

http://www.teses.ufc.br/tde_busca/arquivo.php?codArquivo=10783

Ceará

Literatura de los Siglos de Oro

Este trabajo tiene como objetivo central el estudio de la influencia cervantina en la literatura argentina. Por influencia entiendo la presencia textual de rasgos que remiten de modo reiterado a un referente, en un doble procedimiento de recuperar sentidos e instaurar nuevos. Estos rasgos pueden ser de distinta índole: convenciones literarias, de género, estilísticos o de contenido. Dado que la influencia literaria superpone (parcialmente) un sistema literario a otro sistema literario, en numerosos casos la nueva obra sólo alcanza su sentido en relación con aquella que la inspira, la cual permanece como un telón de fondo siempre reconocible para el lector avezado. La investigación comienza, de modo casi intuitivo, a partir del planteo de la pregunta acerca de la fascinación de numerosos escritores argentinos ante la creación del escritor de Lepanto. ¿Qué hay de universal y, correlativamente, de actual en Cervantes que hace que sea posible para un pueblo inspirarse en su obra y conformar así una tradición literaria propia, distinta de la de la España del siglo XVI? Considero que uno de estos factores que directamente influyen en los escritores argentinos es la importancia que el mismo Cervantes le otorgó al mundo recién descubierto, tanto en su vida como en sus escritos.

Carolina María Schindler

Universidad de Valladolid

Tesis

biblioteca.reina.sofia@uva.es

https://www.educacion.gob.es/teseo/imprimirFicheroTesis.do?fichero=23029

Valladolid